Antes de mais nada, o que é o design visual? Tal como o design gráfico, concentra-se na estética mas preocupa-se mais com o design da web e a sua interface de utilizador.
O design visual está frequentemente associado ao conceito mais amplo de comunicação visual. É a forma como transmite a sua mensagem a públicos-alvo utilizando elementos visuais, tais como imagens e gráficos.
O que entra em jogo são princípios e elementos de design que utiliza para melhorar o aspecto e a sensação do seu website. O objectivo é atrair a atenção dos visitantes e envolvê-los.
O uso eficaz de linhas, cores, formas, equilíbrio, contraste, ênfase, e outros, bem como a colocação cuidadosa de texto, imagens e outros conteúdos no seu website podem fazer maravilhas. Pode mesmo resultar num resultado positivo da empresa.
Há várias razões pelas quais o design visual é importante para o seu negócio. Passaremos pelas mais importantes.
Somos Todos Pessoas Visuais
As pessoas lembram-se de imagens mas lutam para reter o texto. Embora a visão seja o nosso sentido supremo, a verdade é que somos ineficientes quando se trata de ler. De facto, um estudo revelou que as pessoas só se lembram de 10% da informação após três dias, mas lembram-se de 65% da informação se esta tiver uma imagem.
O que é que isto nos diz? As pessoas - consumidores e utilizadores - são extremamente boas a recordar imagens. Pensando bem, as pessoas só precisam de ver o sinal de arcos dourados ligados entre si para saberem que há um grande fast food por perto.
Por isso, siga a deixa. No seu website, coloque no seu logótipo juntamente com as cores da empresa ou mascote, se tiver uma. Preencha a sua página de banner com uma fotografia do seu melhor produto ou fotografias sorridentes de clientes satisfeitos.
Quando as pessoas ficam viciadas por imagens, é mais provável que leiam o texto e aprendam o que o seu site tem para oferecer e o que o seu negócio tem para oferecer.
Primeira Impressão Conta
Considere estas descobertas e verá porque é que a primeira impressão é vital:
- São necessários 50 milissegundos para os utilizadores fazerem uma opinião inicial sobre o seu website que determina se vão partir ou se vão ficar. (doi.org Comportamento e estudo de TI)
- Em 17 a 50 milissegundos, os utilizadores podem formar um juízo estético do seu website. É mais rápido do que o olho pode piscar a 100 a 400 ms. (Pesquisa Google)
- 94% das primeiras impressões estão relacionadas com o design. (Desenho e estudo de conteúdo no Reino Unido)
Um estudo de rastreio ocular da Universidade do Missouri descobriu onde os utilizadores passam os seus segundos cruciais quando visitam um website pela primeira vez:
- Logótipo - 6,48 segundos
- Menu de navegação - 6,44 segundos
- Caixa de pesquisa - 6+ segundos
- Imagem principal - 5.94 segundos
- Conteúdo escrito - 5,59 segundos
- Rodapé - 5,25 segundos
A primeira impressão é grandemente influenciada por vários factores de concepção. Estes incluem a utilização de imagens, cores, tamanho e tipo de letra, e navegação intuitiva. Utilize-as bem no design visual do seu website. Tem apenas alguns segundos para manter os seus visitantes interessados.
É claro, esteja pronto com esse logotipo. Se ainda não tiver nenhum logótipo, não precisa de se preocupar. Tem aqui o número um criador de logotipo em LOGO.com.
Impulsionar a marca e a imagem
O design visual ajuda-o a desenvolver uma identidade visual que por sua vez o ajuda a reforçar a sua marca. Quais são então os identificadores visuais que deve levar no seu website para reforçar a sua marca e imagem?
Existem quatro mecanismos primários de identidade visual - logotipo, imagens, tipografia, e cor. O seu website deve ser concebido visualmente para tornar estes diferentes componentes unificados e trabalhando em conjunto.
Deve haver uma consideração cuidadosa sobre a forma como se concebe o seu logótipo. Lembre-se, um logótipo é uma grande parte da identidade da marca. Cada elemento nele - a fonte, imagens, texto - afecta a forma como a sua marca é percepcionada.
Quer se faça bricolage ou se subcontrate, é melhor seguir este guia final sobre como conceber um logótipo, para que o resultado seja o que imaginou.
A chave para a marca e identidade é a consistência. Abaixo estão algumas formas de o fazer:
- Carregue o seu logótipo para todo o lado.
- Adopte as cores da sua empresa ao longo de todo o processo.
- Manter o mesmo conjunto de fontes.
- Utilize imagens e gráficos que estejam associados ao seu negócio.
- Aplicar a mesma disposição familiar que é simples de navegar.
Depois utilize todos esses componentes continuamente em todas as suas plataformas digitais (website, loja online, e meios de comunicação social) bem como bens físicos (produtos, embalagens, materiais impressos, etc).
Desenvolver a confiança e a boa vontade
Lembra-se da importância da primeira impressão? Tem apenas momentos para captar os seus visitantes e envolvê-los.
Um estudo de investigação relatou que 55% dos visitantes não permaneceu mais do que 15 segundos activamente numa página. Nesse caso, é melhor certificar-se de ter os requisitos necessários para os prender e fazê-los ficar mais tempo. No topo da sua lista de verificação deve estar um bom design e um óptimo conteúdo.
Nesses segundos críticos, os visitantes da primeira vez não teriam sequer lido nada ainda. Mas os seus visuais e gráficos já teriam causado uma impressão.
Pode parecer que investiu tempo e esforço suficientes para fazer com que o seu website parecesse profissional e agradável. O poder de elementos de design cuidadosamente colocados pode segurar e liderar os telespectadores, encorajando-os a explorar mais o seu site.
Um bom design website constrói credibilidade para o seu negócio. Uma pesquisa de Stanford sobre a credibilidade na web revelou que 75% dos utilizadores avaliaram a credibilidade de uma empresa de acordo com o design do seu website. Preste atenção!
Melhorar a comunicação
Já sabe que as palavras por si só não são a forma mais eficiente de comunicar. A comunicação visual é o caminho. Porquê? A Visual Teaching Alliance assinalou o seguinte:
- A informação recebida pelo cérebro é 90% visual.
- As imagens são processadas pelo cérebro 60.000x mais rapidamente em comparação com o texto.
- Até 36.000 mensagens visuais por hora são registadas pelos olhos humanos.
Viu a tendência na comunicação visual e pode até estar agora a utilizá-los na transmissão de mensagens e informações ao seu público.
Estamos a falar de infografias, diapositivos, apresentações em PowerPoint, painéis interactivos, posts nas redes sociais, gráficos e diagramas coloridos, e vídeos de produtos.
São plataformas do tamanho de mordidas, frescas, de aspecto profissional, e cheias de gráficos. Os dados são esmagados e visualizados, e a informação é facilmente absorvida e compreendida. O design visual simplifica e melhora a comunicação.
Destaque-se da multidão
Existem actualmente 1,89 mil milhões de websites, embora apenas cerca de 200 milhões estejam activos. Embora nem todos estes sejam os seus concorrentes, sem dúvida, ainda está a olhar para um número substancial a impedir.
É um espaço apinhado para o nicho de qualquer pessoa. Se estás a falar de subir nas classificações, existem técnicas de SEO e de Web marketing testadas para isso. No entanto, é um esforço a longo prazo para alcançar os resultados desejados.
O que pode fazer agora mesmo é seguir a rota do design visual - redesenhar o seu website se já o tiver, ou começar com uma tábua limpa. Qualquer que seja a sua abordagem, tenha isto em mente:
- Visar ter um desenho equilibrado.
- Utilize grelhas para o ajudar a criar um layout limpo e organizado.
- Fique com as cores corporativas e, se tiver de o fazer, adicione apenas uma ou duas cores complementares.
- Unificar elementos de desenho; não deixar que nada pareça estar deslocado. Claro que se pode ser notado, mas pela razão errada.
- Utilizar gráficos e imagens com pleno efeito, aplicando os princípios de desenho de hierarquia e ênfase.
O objectivo é captar a atenção de qualquer pessoa que por acaso se depare com o seu website. Um visitante pode apenas dar uma vista de olhos - essa é a sua abertura. Um website bem concebido irá elevar-se acima dos outros e muito provavelmente obter um segundo olhar.
Ganhar novos clientes
Quando alguém disser que tem um "bom website", não abrir ainda o champanhe. É subjectivo - outros podem gostar enquanto outros não.
De uma perspectiva empresarial, um bom website é aquele que converte e desenha tem muito a ver com isso.
Num inquérito HubSpot, perguntou-se às pessoas que elemento é mais importante para uma empresa incluir no seu website. Abaixo estão as respostas:
Entretanto, Entrepreneur.com lista algumas outras coisas que as pessoas querem saber do seu website, como por exemplo:
- O que é único no seu negócio?
- O que é que a sua empresa oferece?
- O seu site é fácil de utilizar e navegar?
- Tem orientações fáceis sobre os processos?
- Existe um apelo distinto à acção?
Os potenciais clientes querem saber se a sua empresa é legítima, se as suas ofertas são reais, e onde chegar até si por via das dúvidas.
O seu web design ditará onde colocará todos estes elementos e componentes importantes que os visitantes procuram. Naturalmente, mantenha sempre o seu site acolhedor e de fácil utilização.
Um projecto cuidadosamente planeado e metodicamente concebido website facilita a conversão dos visitantes e a sua conversão para clientes pagantes.
Simplificar o conteúdo
Os visitantes da Web, quer o admitam ou não, são impacientes. Bem, você e eu incluímos. Os utilizadores não lêem realmente páginas da web; limitam-se a digitalizar o conteúdo - imagens, cabeçalhos, e gráficos.
Uma vez que encontrem algo interessante nesses poucos segundos ou milissegundos (como aprendemos anteriormente), esse é o tempo que lêem. Toda a tecnologia que lhe permite colocar a sua mensagem e conteúdo ao vivo no seu website é complexa. Por isso, não torne esse front end mais complicado.
A concepção visual ajuda a tornar o seu conteúdo simples, fácil de digerir, e de fácil utilização. Também orientará a sua disposição e tipografia. O conteúdo é rei, e é por isso que é crucial que o seu web design o apoie.
Aqui estão algumas formas de optimizar o conteúdo website :
- Dividir blocos de texto em peças mais pequenas, tais como balas ou listas.
- Ser generoso com espaços brancos; eles eliminam a desordem e dão lugar aos olhos para descansar.
- Organizar o conteúdo de modo a proporcionar uma navegação intuitiva.
- Aplicar percursos espaciais para guiar o olho a mover-se ao longo de pedaços de conteúdo.
- Concentrar a atenção dos visitantes, destacando palavras ou frases importantes.
Mais uma vez, credibilidade, consistência e simplicidade em sair com bom design e bom conteúdo.
Organizar Apresentações
As apresentações são narrativas concebidas para contar a sua história de forma visual. Como a arte de contar histórias, as apresentações existem para informar, educar, inspirar, persuadir, instruir, e entreter.
Quer se trate de campos, reuniões, webinars, conferências, ou aulas online, é importante que as apresentações forneçam uma narrativa convincente.
De um inquérito de Venngage a 400 conferencistas, foi noticiado que 84,3% deles criam apresentações altamente visuais. No entanto, os gráficos e visuais são apenas componentes da estrutura narrativa.
O aspecto visual não faz bem a uma má história. Elas estão lá para reforçar uma narrativa. Por isso, estabelecem uma boa história primeiro com uma mensagem central. Diferentes indústrias podem ter abordagens diferentes para elaborar as suas narrativas. Ainda assim, há uma estrutura básica que é seguida:
- Começo - o problema ou "porquê".
- Meio - opções e soluções.
- Fim - resultados esperados e comparação das situações existentes na altura e agora.
Outros seguem um esboço de ensaio ou tese, como ter pontos de apoio, resumo, hipótese, e conclusão. Seja qual for o seu caminho, certifique-se de ter um bom quadro de história a partir do qual trabalhará no seu desenho.
No que diz respeito à sua concepção, o meio mais comum para apresentações são os diapositivos. Ao criá-los, tenha em mente o seguinte:
- Limitar cada slide a algumas palavras-chave.
- Deixe as imagens e os gráficos falarem - mais visuais, menos texto.
- Não desorganize um slide com estatísticas; distribua-os por diferentes slides.
- Simplificar conceitos usando ícones atractivos e cores agradáveis.
- Visualizar dados através de tabelas e gráficos.
- Escolher as melhores fotografias que representam a mensagem ou ideia.
- Aplicar princípios de equilíbrio, simplicidade e ênfase na concepção.
Unir a Força de Trabalho

O design visual ou a comunicação visual mais ampla podem ser utilizados para unir e envolver os empregados. É importante para os funcionários que sejam capazes de confiar e sentir-se orgulhosos da sua organização. Isto pode ser feito logo após a contratação de um novo trabalhador e durante o processo de embarque do trabalhador.
A cultura da empresa que valoriza o profissionalismo, o desenvolvimento dos empregados e a transparência, entre outros, têm mais probabilidades de ter uma mão-de-obra empenhada e leal.
O mesmo esforço que faz para melhorar a comunicação com audiências externas pode ser aplicado internamente na sua organização. Tome-se por exemplo o seu bem concebido website - é algo de que todos os funcionários se podem orgulhar.
E ficariam mais orgulhosos se tivesse tempo para obter o seu feedback e aplicar as suas sugestões úteis para melhorar o website, tanto na aparência como no conteúdo.
Resume-se a ter uma estratégia de design visual corporativo. Enquanto o departamento de design assume a liderança, eles não têm o conjunto exclusivo de ideias. Tanto quanto se sabe, alguém de RH ou Finanças pode ter alguns momentos "Eureka".
Aqui estão algumas dicas para se tornar uma organização visual:
- Encorajar a colaboração e a contribuição de projectos a nível de toda a empresa
- Incluir programas de formação visual em seminários ou orientações de empresas.
- Os manuais dos funcionários e outros materiais internos devem transmitir a sensação e o aspecto da sua marca.
- Utilize elementos visuais - imagens, gráficos, ícones, ilustrações - em todos os seus suportes dirigidos por funcionários para que possam ser facilmente compreendidos.
Uma empresa centrada no design é capaz de unir a organização para alcançar os seus objectivos e até melhorar os seus resultados. De facto, um relatório de McKinsey revelou que as empresas que valorizam o design excedem o crescimento médio da indústria em 2 a 1.
Quais são os princípios do design?
Quando se vê um bom desenho, sabe-se que é bom porque é agradável à vista. É assim quando se usa um criador de logotipo. Todos temos gostos diferentes quando se trata de arte e beleza, o que torna difícil criar um bom design. Felizmente, existem algumas orientações gerais que se podem seguir para criar beleza.
O design é uma forma de arte que tem um objectivo claro e específico. O trabalho de design precisa de chamar a atenção para um ponto central de atenção, e todos os elementos do design devem trabalhar em conjunto para transmitir uma mensagem clara ao público.
Muitas pessoas pensam que o design é simplesmente uma questão de criatividade. Embora, até certo ponto, isso seja verdade, um bom designer seguirá regras básicas para ajudar a orientar a mente criativa para a harmonia e beleza nos seus designs. Estas "regras" são chamadas Princípios do Design e, quando usadas, podem ajudar a evitar que um design apareça cheio de gente, confuso, ou inacabado. Estas regras, ou sugestões, podem ajudar um designer a criar um desenho claro, estável e eficaz na transmissão da sua mensagem ao público.

Claro, há sempre excepções! Alguns designs inovadores ignoram regras e ainda são considerados obras-primas de design.
Mesmo que ignorem alguns princípios, certificam-se de que todos os elementos têm um propósito claro e guiam o olho durante todo o desenho para transmitir a mensagem certa.
Todos os itens estão em harmonia e movem-se em conjunto para contar a história real, mesmo que pareçam aleatórios no início.
Aqui estão sete princípios de design a seguir, uma vez que um bom design é um layout de uma mente criativa guiada por alguns princípios de design fortes:
Sete princípios de concepção
1. Ênfase
A ênfase é o princípio do design que capta a atenção do público. É o "bang" do desenho e pode ser obtido através de um forte contraste com o resto do desenho, mas sem perder a unidade de toda a obra.
Os desenhadores podem chamar a atenção para um elemento particular de todo o seu desenho utilizando qualquer um ou todos os seguintes elementos:
- Cor
- Tamanho
- Textura
- Formas
O ponto focal depende do que é essencial para o designer. Pode ser uma marca, um evento, uma determinada data, ou um elemento muito distintivo. Antes mesmo de começar a trabalhar, um designer pode tentar imaginar o trabalho como um todo e depois decidir onde a ênfase deve estar. O ponto focal é o ponto de partida da história, e o principal que os olhos do espectador notam.
2. Equilíbrio e alinhamento
Design é arte com uma finalidade, tendo cada elemento um peso específico criado por cor, tamanho, ou textura. O equilíbrio é a distribuição dos elementos do desenho, cores, textura, ou espaço ao longo de toda a obra. Quando um desenho é equilibrado, é estável e fácil de seguir.
O equilíbrio dos desenhos pode ser simétrico ou assimétrico. O equilíbrio simétrico significa que os elementos são semelhantes em ambos os lados do desenho, enquanto que o equilíbrio assimétrico significa que os lados são diferentes (mas ainda em harmonia uns com os outros).
Os desenhos fora da caixa utilizam algo chamado Balanço Radial, onde elementos semelhantes são dispostos em torno de um ponto central. Os desenhos devem ter um equilíbrio, mas o tipo utilizado depende inteiramente da mensagem e da história que o desenhador precisa de transmitir. Os desenhos simetricamente equilibrados são bonitos e agradáveis, mas por vezes podem parecer enfadonhos. A assimetria pode criar desenhos únicos e ousados, mas é uma abordagem mais perigosa, ou arriscada, se não for conseguida com sucesso.

3. Contraste
O contraste é o que faz um desenho saltar à vista e atrai o público para um elemento específico. O contraste é um princípio de design extremamente importante, pois é o que se mantém na mente do espectador durante muito tempo. Há uma variedade de elementos que os designers usam para criar contraste e aqui estão apenas alguns:
Espaço
Posição
Formulário
Sentido
Estrutura
Tamanho
Cor
Textura
Densidade
Gravidade
Os contrastes criam secções nos seus desenhos e diferenciam os elementos. Um dos contrastes mais comuns é criado através da utilização de fontes.
Grandes designers utilizam uma ou duas fontes fortes em pesos diferentes para evitar que a sua mensagem se dilua ao longo do desenho. Tenha em mente, no entanto, que o fundo e outros elementos do desenho precisam de estar em harmonia para tornar a mensagem legível.
4. Repetição
A repetição trabalha com padrões para tornar o desenho mais activo ao mesmo tempo que oferece harmonia e unidade do trabalho. Os padrões reforçam o desenho, criando um motivo distintivo que se cola à mente do público. Além disso, a identidade da marca é obtida através da repetição.

5. Proporção
Proporção é o sentido de harmonia e unidade oferecido por um desenho em que todos os elementos interagem bem uns com os outros. Os desenhadores brincam com tamanhos, massa e número de itens para chamar a atenção sem perder de vista o equilíbrio de todo o trabalho.
Normalmente abordam o desenho em secções e depois equilibram toda a composição. A proporção pode ser obtida se todos os elementos forem bem dimensionados e colocados com um objectivo determinado.
Deve também surgir organicamente se o desenho tiver o alinhamento, o equilíbrio e o contraste correctos.
6. Movimento
O movimento é o caminho que o olho do público percorre através do desenho para ler a história. Há muitas coisas que se podem utilizar para chamar a atenção para pontos focais - linhas, arestas e formas, por exemplo.
Os desenhadores controlam os elementos para guiar o olho de um ponto a outro na ordem certa, de modo a que a sua mensagem chegue até eles.
Itens demasiado grandes ou ousados podem fazer com que o olho fique "preso" num só lugar, e dilui a mensagem de todo o trabalho. A harmonia e o equilíbrio são essenciais para se conseguir o movimento correcto.
7. Espaço Branco
Até agora, vimos que os outros princípios se referem à adição de elementos ao desenho. O espaço branco ofertas com algo que não se acrescenta.
Significa o espaço vazio à volta dos elementos de desenho, e pode muitas vezes fazer ou quebrar uma composição. O objectivo do espaço branco é criar hierarquia e organização.
Todos os elementos de um desenho são peças móveis que contam uma história. O trabalho do designer é contar esta história de forma criativa, utilizando e combinando estes princípios de design.
Como um Departamento de Design Dedicado pode ajudar o seu negócio
O processo de concepção é muito mais do que criar visuais e adaptar-se à estética da moda. No seu sentido mais real, o design inclui todas as nuances da criação, planeamento, e resolução de problemas.
É por isso que todas as empresas devem considerar o design como uma forma de melhorar directamente a experiência do utilizador.
A melhor parte do processo de concepção é que se revela útil para cada fase de um negócio. Se for uma empresa em fase de arranque, website designing irá ajudá-lo a causar a primeira impressão perfeita no seu público-alvo.
Da mesma forma, se for uma marca bem estabelecida, repensar a sua perspectiva sobre o design através de modificações nos gráficos ou propriedades pode assegurar a sincronia entre a sua declaração de missão e a imagem de marca.
O que é o design empresarial?
O desenho do negócio ou o desenho do negócio não é mais do que uma abordagem à inovação. Quando os líderes empresariais aplicam o pensamento do design de forma estratégica e prática, surge um design único para esse negócio.
Se for como eu, provavelmente não sabe nada sobre o pensamento do design ou sobre o encapsulamento do processo de design. Então o que é design? O design inclui todos os conceitos, processos e resultados que surgem da construção de um objecto ou sistema.
Simplificando, qualquer coisa que acrescente valor ao seu negócio e às partes interessadas com ele relacionadas, certamente que contém os princípios da concepção.
Eis alguns exemplos do que o design significa para uma empresa: um projecto para o seu escritório, o logotipo da sua empresa, um roteiro do projecto, fluxos de trabalho diários, protótipos de produtos, e loops de feedback.
Assim, o design pode significar qualquer coisa desde um simples esboço de uma tarefa em que está a trabalhar até um quadro mais estruturado de Indicadores de Desempenho Chave (KPI). Desde que esteja a construir algo com o seu negócio, projecta a cada passo, desde o início. Para que qualquer empresa seja bem sucedida e acrescente valor aos seus clientes e à indústria, o seu valor de concepção deve ser reforçado para criar metodologias de trabalho mais significativas e centradas no ser humano.
Como pode o design ajudar o seu negócio a ter um melhor desempenho?
Uma vez que o design visa dar vida à inovação, pode ajudar a transformar as suas ideias em produtos adequados para o mercado. Além disso, pode utilizar princípios de design para tornar os seus processos empresariais mais eficazes e melhorar as suas estratégias de vendas e marketing.
Aqui estão sete benefícios que o seu negócio pode obter ao incorporar o desenho nas suas actividades operacionais:
1. Melhoria do ciclo de vida do produto
A product is a business's life-line. If your product doesn't work, no cold calls, glitzy marketing campaigns, or investors can save your business. When you pay attention to your product and what it can be leveraged for, it will become clear that design is central to its life cycle. Check out some of these sales pitch examples to get started.
Para que o seu negócio seja relevante, o produto deve ter um elevado valor de concepção desde a sua concepção até à embalagem para criar uma primeira impressão duradoura. Empresas líderes como a Apple, Google, e Microsoft compreenderam que o pensamento do design é necessário para optimizar a inovação do produto.
Um longo ciclo de vida do produto só é alcançável quando a concepção do seu produto facilita alguma parte da vida do cliente. A concepção do produto gira em torno do fornecimento de soluções e da visualização das necessidades do seu consumidor.
2. Aumento das vendas
Um bom design também desempenha um papel essencial em quantos clientes pode converter através dos seus campos de vendas, inovação, e alcance do consumidor. Como o ciclo de vendas continua a tornar-se complicado, o fornecimento de uma experiência personalizada deve estar na vanguarda de todos os campos de vendas.
Concentre-se nas coisas mais pequenas, personalize as comunicações utilizando modelos de correio electrónico, crie brochuras visualmente apelativas, e abrace o design empresarial no processo de descoberta de vendas.
As empresas que percebem os problemas isoladamente e sem empatia com as exigências do cliente acabam por perder tempo e dinheiro a investir em oportunidades de vendas não qualificadas. Por exemplo, a Salesforce alcançou um crescimento de receitas de 100% ao incorporar princípios de concepção no seu processo de venda.
Prepare a sua equipa de vendas com informações relevantes sobre o produto, tais como características-chave, casos de utilização, e benefícios oferecidos ao cliente para um melhor desempenho de vendas.
3. Maiores rendimentos na comercialização
O design empresarial gira sempre em torno do utilizador. Muitas empresas não notam que o planeamento do design pode fazer com que o conteúdo pareça bom e se destaque e levar a um aumento do ROI do marketing com menos esforços.
Design em marketing não significa apenas a realização das suas campanhas regulares de marketing com imagens editadas com glamour; é inteiramente centrado no consumidor. A utilização intensa do design nas suas actividades de marketing pode ajudar a atingir o público certo sem gastar dinheiro com uma estratégia de marketing diferente.
4. Relações mais fortes com os clientes
Independentemente de qual seja o seu produto ou serviço, é necessário concentrar-se na concepção de fácil utilização. Quando os seus clientes podem encontrar uma chamada à acção fácil de navegar (CTA) ou desfrutar do esquema de cores, é mais provável que continuem a utilizar o seu produto. Um melhor design atrai mais utilização, o que por sua vez leva a uma maior satisfação e retenção do cliente.
5. Melhor compromisso social
Os meios de comunicação social funcionam com estética e visuais criativos e atenciosos. Para que uma empresa tenha sucesso online, é essencial investir numa boa equipa de design. A criação de postos cativantes para plataformas sociais inclui vários elementos de design.
Alguns destes são:
- Cor
- Simetria
- Tipografia
- Tamanho e Escala
- Espaço
Ao criar imagens ou infografias, a parte do design empresarial em que vai querer concentrar-se é o design gráfico. Um design gráfico eficaz pode ter grandes e positivos impactos no reconhecimento da marca e na associação da marca.
Quando pode envolver o seu público através de imagens mais do que longas descrições de produtos, torna-se mais fácil para eles absorverem o conteúdo que está a colocar para fora.
Depois de ter curado um gráfico sólido para os seus canais sociais, faça o mapa dos seus pipelines de design da mesma forma que criaria um calendário editorial. Mantenha à mão referências de desenho para compreender que tipo de desenhos obtêm o maior envolvimento. Os estímulos visuais são a razão número um para os cobiçados "milhões de gostos e seguidores". Não acredita em mim? Pergunte ao Twitter.
6. Negócios refinados USP
Quando se olha para uma taça com algo que se assemelha a uma sereia, qual é o primeiro pensamento que lhe vem à cabeça? Starbucks! Agora no sentido mais real, uma sereia não tem nada a ver com uma chávena de café. Mas esse desenho em particular está gravado na sua cabeça para simbolizar uma marca e o seu ponto de venda único. Neste caso, e em muitos outros, o design, seja o logotipo, ou um conceito, torna-se um USP acrescentado para o negócio.
Um desenho robusto pode tornar-se mais do que apenas uma parte de uma campanha ou um slogan. Pode praticamente apoiar as suas reivindicações naquilo que o torna verdadeiramente único e diferente dos seus concorrentes. Se for uma pequena empresa, investir tempo e energia na criação de um bom plano de design pode essencialmente fornecer mais valor aos clientes, impedindo-os de oscilar para alternativas.
7. Relevância comercial sustentada
O comportamento e as preferências dos consumidores podem mudar da noite para o dia. Para melhor lidar com os padrões de compra e viagens dos clientes em constante evolução, ajuda a ter algo em que confiar. Qualquer empresa que tenha um departamento de design pode capitalizar sobre as tendências de mudança.
Pense nisso; não pode apenas mudar todo o seu produto porque ele não se enquadra nas tendências existentes. Ao alterar o design da sua marca para acompanhar os acontecimentos mundiais, pode assegurar-se de que o seu negócio é visto como relevante e relatável.

Que Designers devem fazer parte do seu Departamento de Design?
Óptimo, decidiu investir mais tempo e esforço num departamento de design de pleno direito para o seu negócio. É essencial compreender porque é que o design pode beneficiar imensamente.
É igualmente ou algo mais necessário construir um departamento de design com designers que possam seguir com a sua visão.
O design é um vasto campo; consiste em nichos variados tais como produto, interface de utilizador, moda, etc. Vários tipos de designers são adeptos de trabalhos de design específicos.
Pode ser confuso e desafiante navegar pelos nichos sem compreender o trabalho realmente envolvido.
Estes são os quatro tipos de designers que deve contratar para o seu departamento de design comercial:
Designer do produto
Uma vez que um produto está no centro das operações de qualquer negócio, um designer de produto é o primeiro designer que deve contratar. A maioria dos desenhadores de produtos pode ajudá-lo com interfaces produto-utilizador (IU), design de experiência do utilizador (UX), programação e resolução de problemas.
Normalmente recebem entradas e trabalham com a equipa de gestão do produto para compreender o problema específico do produto. Embora a sua principal preocupação seja o aspecto visual, os desenhadores de produtos podem frequentemente construir a sua arquitectura de dados e concepção de sistemas.
Designer da experiência do utilizador (UX)
Uma vez criado o seu produto, deve voltar a sua atenção para optimizá-lo para os seus utilizadores. Um designer UX fará isso por si, sem dúvida.
Os designers UX concentram-se extensivamente na satisfação do cliente e garantem que o seu produto pode satisfazer as necessidades específicas do utilizador. Como é evidente, eles melhoram a experiência do utilizador para ajudar o seu negócio a refinar a usabilidade e acessibilidade do produto.
Para o conseguir, os designers da UX começam pelo essencial do processo de pensamento do design, desde a pesquisa do que funciona e do que não funciona, formando uma ideia concreta e utilizável, e finalmente, assegurando que o conceito é impulsionado pela forma como o seu cliente o irá utilizar.
Para a maioria dos desenhadores UX, a mentalidade do cliente é a sua mentalidade e envolve muito mais do que apenas testes e protótipos de utilizadores.
Designer da interface do utilizador (UI)
Se estiver confuso sobre como um designer UX e um designer UI diferem um do outro, aqui vai uma dica rápida: Um designer UX é responsável pela interacção global produto-utilizador, enquanto que um designer UI é responsável pela criação da interface que o utilizador pode interagir com o seu produto.
Os designers da interface do utilizador concentram-se em duas coisas:
- Apelo visual
- Facilidade de utilização
Quantas vezes apagou uma aplicação ou clicou noutro website simplesmente porque a interface não parecia suficientemente boa ou porque era difícil de navegar?
Todos os elementos visuais como a compreensão dos pontos de contacto do utilizador e os seus movimentos interactivos fazem parte da concepção da interface de utilizador. Além disso, garantir que o utilizador possa facilmente tocar num botão (compras online) ou passar através de imagens (Instagram) são todas responsabilidades de um designer de interface de utilizador. Os desenhadores de IU são também os que tornam a experiência do utilizador sofisticada através de elementos visuais tais como painéis de instrumentos ou interfaces VR.
- Designer Arquitectónico
A pandemia alterou a visão convencional de como deve ser um escritório ou mesmo um pequeno cubículo. O futuro do trabalho e dos locais de trabalho vai ser tudo sobre os princípios do design e da inovação. Um projectista arquitectónico não é apenas uma pessoa que traça os planos do edifício e do escritório.
Os arquitectos são diferentes dos arquitectos na medida em que são responsáveis pela concepção de desenhos e modelos com base nos conceitos decididos pelo arquitecto. Produzem esboços e renderizações com base em formas de desenho específicas e compilam os dados em diferentes layouts, tais como placas de cor.
Embora possam não ter as mesmas aptidões para fazer emergir a ideia fundamental, os arquitectos têm um conhecimento profundo sobre desenho, construção e construção e têm olho para os detalhes.
Se pretende remodelar os seus espaços de escritório, invista num designer arquitectónico para o ajudar a planear o processo de construção.
O pensamento do design é o caminho a seguir.
O design é mais facilmente um dos factores mais importantes na construção de uma empresa e da sua marca. É uma parte fundamental de todas as actividades empresariais: pesquisa de produtos, estudos de mercado, e até mesmo aumento da satisfação do cliente.
O design do seu negócio é o que o distinguirá verdadeiramente da sua concorrência e, eventualmente, aumentará o crescimento e as receitas. Simultaneamente, não investir tempo e dinheiro suficientes no pensamento estratégico do design pode resultar num negócio mal sucedido.
Fomos ensinados a ter uma mentalidade empreendedora e de crescimento quando gerimos um negócio. Agora é tempo de ter uma atitude visual.
Tudo o que abordámos neste post aponta para a importância primordial do design visual para o seu negócio, especialmente no actual ambiente altamente competitivo e digital. Ficaria para trás se não inovasse e não nivelasse o seu design.
É por isso que precisa de todas as ferramentas e estratégias para fazer com que o seu negócio seja notado e levar o maior número possível de visitantes ao seu website.
O design visual excitante aliado ao conteúdo absorvente provaram ser poderosos atractivos. Utilize-os em seu proveito.
Sobre o autor:
Jun Anover é produtor sénior de conteúdos na Colorcinch. A sua formação em arte, design e fotografia ajuda-o a elaborar artigos informativos e peças de conteúdo criativo sobre estes temas.
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